Серебряная медаль прошедшего в 2010 году в Варшаве Шопеновского конкурса открыла двери больших концертных залов для Лукаса Генюшаса, сделав его имя известным самой широкой публике поклонников фортепианной игры. Сегодня Лукас — студент Московской Консерватории, где он учится в классе знаменитого профессора и своей бабушки, Веры Васильевны Горностаевой. Несколько необычен был путь Лукаса к признанию: всю жизнь, за исключением первых шагов, он учился только у В.В.Горностаевой; она же предпочла оградить талантливого внука от негативного влияния жесткой конкурентной среды спецшкол, дав возможность ему развиваться в благоприятных условиях, а также приобрести солидный багаж не только профессиональных умений, но и глубоких знаний в области культуры и искусства.

В среду, 26 октября в Зеркальном зале дворца Белосельских - Белозерских (Невский пр., 41) состоится концерт цикла «Молодые исполнители России». На этот раз студенты Санкт-Петербургской консерватории Евгений Рыжков (контрабас), Анастасия Леонова (сопрано) и Евгения Руцкая (сопрано) исполнят яркую и необычную программу для контрабаса, арии и романсы.

Евгений Рыжков (контрабас) - студент Санкт-Петербургской консерватории (класс Заслуженного артиста России Александра  Шило). Лауреат и участник многих международных конкурсов, среди которых: Международный конкурс "Найдал" (Улан-Удэ, 2005); Международный конкурс контрабасистов имени С. Куссевицкого (Санкт-Петербург, 2007); участник оркестра "Созвездие Байкала", который получил Гран-при на конкурсе "Созвездие Вены" (Вена). Стипендиат губернатора Иркутской области 2006 - 2007, 2008 - 2009г. Евгений исполнит для публики пьесы Брамса, Санкея, Кусевицкого.

Анастасия Леонова и Евгения Руцкая (сопрано) - студентки Санкт-Петербургской консерватории (класс Заслуженной артистки России Елены Миртовой). Анастасия - лауреат I премии международного конкурса "Золотая маска" (Москва, 2010). Девушки исполнят арии из опер и романсы Генделя, Пуччини, Римского-Корсакого, Чайковского и Рахманинова.

Главной целью концертов цикла «Молодые исполнители России» является предоставление молодым солистам возможности обыграть программу, с которой впоследствии они отправятся на Международные конкурсы.

То, что на этот концерт стоило идти, становилось ясно сразу, когда замечали, что в ВИП-ложе в качестве слушателя присутствует сам Юрий Темирканов. И, забегая вперед, скажу, что Сергей Крылов и Заслуженный коллектив под руководством Николая Алексеева не обманули ожиданий публики и, как мне показалось, ожиданий прославленного маэстро тоже.
Лично я в этот вечер слушал Крылова «живьем» третий раз, что же касается его записей, то они в наших краях мало доступны в отличие от записей многих его коллег – широко распространен только диск Крылова с «Дьявольскими трелями» Тартини, где ему, наверное, еще меньше 20 лет.

Что и неудивительно – когда в 1989 году семья музыкантов Крыловых перебралась на ПМЖ в Италию, молодому скрипачу было всего лишь 19 лет. С тех пор и по 2006–й год Сергей Крылов не дал ни единого концерта на территории своей исторической родины, а пять лет назад стал гастролировать в России, причем, начал с Екатеринбурга, сказав тогда в интервью «Российской газете», что «Москва  отличается безразличием к уехавшим», и что ему «как музыканту нужны были определенные условия», которые он нашел в Екатеринбурге: «качество оркестра: высококлассный коллектив и замечательный маэстро Дмитрий Лисс плюс отличный зал с прекрасной акустикой и аншлаг». (Дмитрий Лисс тогда тоже поделился с журналистами: «Музыканты оркестра и я были потрясены игрой Сергея Крылова: он не только виртуозно владеет инструментом, но и обладает незаурядным музыкальным мышлением».)

ВЛАДИВОСТОК, 19 окт — РИА Новости. Суд Фрунзенского района Владивостока признал бывшего участника телепроекта «Дом-2» Михаила Подорова виновным в незаконном приобретении, хранении и распространении наркотиков и приговорил его к 16 годам лишения свободы, сообщил РИА Новости в среду представитель группы информации и общественных связей приморского краевого управления наркоконтроля Александр Каргиев, не уточнив дату вынесения приговора.

В марте 2010 года Михаил Подоров вместе со своим компаньоном незаконно переслал из Санкт-Петербурга во Владивосток партию сильно действующего наркотического препарата метамфетамина, весом 984,8 грамма, что является особо крупным размером. Подоров также отправил для сбыта во Владивостоке более 900 таблеток, содержащих сильнодействующее вещество — хлорфенилпиперазин, схожее по воздействию на организм человека с наркотиком «экстази». Во время задержания Подорова наркополиция обнаружила свертки с кокаином в салоне его автомобиля и при осмотре его квартиры общим весом более 27 граммов. Суд установил, что 28-летний Подоров занимался незаконным приобретением, хранением и реализацией наркотиков в особо крупных размерах. Суд приговорил его к 16 годам лишения свободы с отбыванием наказания в колонии строгого режима, — сообщил собеседник агентства.

Санкт-Петербурге на административном здании неизвестные повесили пиратский флаг, сообщает петербургский телеканал 100ТВ. "Веселый Роджер" был замечен на крыше здания по адресу Промышленная улица, дом 5 около восьми утра. Вызванные высотники сняли флаг около полудня.

Кто вывесил полотнище, неизвестно. Как отмечает телеканал, дворники и сотрудники организаций, размещающихся в здании, не видели, чтобы кто-то поднимался на крышу.

"Веселый роджер" вывешен в Санкт-Петербурге второй раз за два дня. 16 октября группа активистов "Народной воли" и движения "Еда вместо бомб" повесили пиратский флаг на мачту крейсера "Аврора".

За эту акцию, как сообщает "Интерфакс", к аресту были приговорены четыре человека. Еще нескольких участников акции суд оштрафовал. Как отмечается в посте в сообществе "Народной воли", всем участникам мероприятия выдали одинаковые протоколы вне зависимости от роли в акции. Сообщалось, что одна группа активистов была задержана на палубе "Авроры", а другая - сумела забраться на мачту.

Активисты решили повесить флаг с черепом и перекрещенными костями, чтобы выразить протест против бедности и нищеты в России.

В развитых странах закон об инсайде эффективно действует не первый десяток лет. В России федеральный закон N224-ФЗ «О противодействии неправомерному использованию инсайдерской информации…» вступил в действие только 27 января 2011 года, и правоприменительной практики по нему ещё толком нет.
А объективная потребность в применении подобного закона назрела давно. Приведу пример: около двух лет назад началось строительство дороги из Купчино в Колпино. Новая трасса явилась логическим продолжением Софийской улицы и дублером Московского шоссе на соответствующем отрезке. Некоторые компании, чьи владельцы имели инсайдерскую информацию об этом проекте, поспешили прикупить себе по кадастровой стоимости несколько участков земли, по которым должна была пройти дорога. Затем, когда дорогоукладочная техника дошла до этих участков, они предложили городской администрации выкупить у них эту землю, естественно, по совсем другой (рыночной) цене.
Тогда колпинским автолюбителям и пассажирам городского автобусного маршрута Колпино-Купчино повезло: Валентина Матвиенко проявила политическую волю, и строительство дороги было завершено в срок. Но если бы к 2010 году уже существовал закон об инсайде и хоть какая-нибудь правоприменительная практика, возможно, губернатору и не понадобилось бы прибегать к волевым решениям.

16 октября ЗАСЛУЖЕННЫЙ КОЛЛЕКТИВ РОССИИ академический симфонический оркестр филармонии под управлением Николая АЛЕКСЕЕВА откроет абонемент «Страсти по романтизму». Первый концерт абонемента в этом сезоне посвящен эпохе раннего романтизма; программа тесно связана с искусством Италии.

Творчество Джоакино Россини, автора блестящих опер, самой известной из который стал «Севильский цирюльник», относят к границе эпох классицизма и романтизма; Никколо Паганини, гениальный скрипач и автор бессмертных творений для скрипки, будучи, бесспорно, человеком эпохи Бури и Натиска, писал тем не менее классически прозрачную по форме музыку, где не так часто встречаются открытые эмоции, ставшие нормой для композиторов более поздних периодов романтической волны. Широко известны Первый и Второй концерты для скрипки с оркестром Н.Паганини. Остальные четыре концерта имеют сложную сценическую судьбу и редко звучат в концертах. Так, Пятый концерт Паганини впервые прозвучит в Санкт-Петербурге в исполнении известного скрипача Сергея Крылова, неоднократно выступавшего в Большом зале филармонии. Скрипач играет на скрипке работы своего отца, известного скрипичного мастера Александра Крылова. Окончив Центральную музыкальную школу при Московской Консерватории, Сергей Крылов вместе со своими родителями уезжает в Италию, где, начиная с 1989 года, постоянно живет в городе Кремона и концертирует во всем мире с ведущими оркестрами и дирижерами. Маэстро Ростропович назвал Сергея Крылова одним из лучших скрипачей в мире.

В завершение программы прозвучит «Итальянская» симфония Феликса Мендельсона.

Основная идея – не делать музыку фоновой, дать в полной мере прозвучать и тексту (без каких-бы то ни было купюр), и музыке. Авантюрно-романтическая, детективная новелла Пушкина состоит (подобно сериалу) из нескольких смысловых частей. Музыкальные иллюстрации Свиридова послужат «связками», переходами от одной части к другой. Таким образом, подчеркивая эмоционально и смыслово события, описанные в повести, они еще и прозвучат самостоятельно, как отдельные музыкальные произведения.

Herr Wolfram, мне кажется, мы с Вами уже привыкли к роскоши: два вечера кряду два оркестра класса люкс играют Гайдна, Моцарта, Бетховена и Брамса. А мы имеем возможность всем этим наслаждаться. Вот уж и впрямь, грех жаловаться на жизнь. Хотя кто-нибудь другой, вероятно, назвал бы это «пиром во время чумы».

Herr Parzival, а имеет ли место чума? И был ли пир? Культура в России – пациент, безусловно, нездоровый. Иначе пианисты, играющие в цирке, и поп-артисты, коверкающие оперные арии, принимались бы народом исключительно в штыки. Но болезнь эта не так страшна, раз Большой зал Филармонии собирает аншлаг два вечера подряд на концертах, где исполняется музыка, написанная в эпоху классицизма вкупе с блестящей 4-й симфонией Брамса. Хотя «пир» - в отношении прошедших концертов сравнение чересчур красивое. Дрезденский филармонический оркестр 4 октября представил 104-ю симфонию Йозефа Гайдна и уже названный шедевр Иоганнеса Брамса очень точно, аккуратно, так, чтобы ни у кого не возникло возможности придраться. Но в том и кроется беда этого исполнения. Если для интерпретирования Гайдна такой подход допустим, то в музыке Брамса он неизбежно приведёт к провалу. Об уровне оркестра, так говорят многие музыканты, можно судить по качеству piano. Но это лишь в том случае, если музыканты могут выдать полноценное forte, будоражащее слушателя. А у Дрезденского оркестра оного я не услышал. Брамс жил долгие годы в Австро-Венгрии, и венгерская музыкальная культура (а то и вообще цыганская) оказала на него сильное влияние. Учитывая этот факт, невозможно допустить исполнение музыки великого романтика в полсмычка.